Laurie Anderson és una polifacètica artista, les seves múltiples activitats passen per molts camps del món de les arts, des de les seves sorprenents creacions en el món de la música i aplicacions multimèdia fins a la seva tasca com a crítica de diverses revistes d'art, passant per la seva experiència com professora d'escultura egípcia, escriptora i organitzadora d'espectacles diversos, en solitari o en col·laboració amb altres artistes.

A més d'utilitzar tots els avanços que li proporcionen les tecnologies actuals en el món dels mitjans audiovisuals, Laurie posseeix una especial habilitat per a adaptar els elements electrònics d'un equip convencional a les seves pròpies necessitats d'una manera original. Un exemple d'això seria el vestit que ella mateixa ha dissenyat per a les seves actuacions en directe, al que la artista ha integrat els sensors d'una senzilla caixa de ritmes, empalmant-los a un sintetitzador, de tal manera que al ballar produeix una sèrie de sons i frases musicals assignades a cadascun dels sensors, creant d'aquesta manera música corporal amb cada moviment que realitza sobre l'escenari. Altre exemple de la seva creativitat tècnica és l'ús que Laurie fa d'un violí acústic, al que la artista ha alterat, reemplaçant les seves cordes tradicionals i el seu arc per cinta magnètica, de tal manera que l'instrumenta és fins i tot capaç de reproduir paraules al tocar-lo.

Laurie també reflecteix la seva formació artística en el camp de l'escultura incorporant el món de la imatge visual al seu treball, sempre atempta als recursos que l'electrònica pot proporcionar-li en aquest sentit. Les seves actuacions sempre inclouen doncs aquest element visual elaborat mitjançant l'ús extensiu de cintes de vídeo, diapositives i ordinadors, amb els quals desenvolupa un muntatge visual que oscil·la entre la més pura narrativa i l'abstracció hipnòtica de muntatges surrealistes de fenòmens visuals. Tot això integra al seu torn l'ús de la paraula difícilment superable i que actua com element unificador amb el qual la artista transmet el seu missatge, conjugat amb la seva música i la bellesa de la seva dansa, a més d'aquest component visual i auditiu tan especial en les seves creacions artístiques. La imatge més coneguda d'aquesta artista és la d'una dona, sola, tocant el seu peculiar violí o davant el seu teclat electrònic, davant una enorme pantalla (o vàries) on es projecten imatges gegantesques, entremesclades amb paraules, frases, eslògans... Una imatge no sempre corresponent a la realitat, ja que aquesta vital dona no usa la seva condició femenina per a fer art, sinó que és una persona que estima l'art per sobre de tot.

Laurie Anderson pretén crear una obra d'art prescindint del fet de ser dona, de manera que el seu art no sigui ni femení ni masculí, sinó simplement Art. Laurie recorrerà a tots els trucs possibles per a aconseguir-lo, i no menysprea disfressar la seva condició de dona ajudada per la tècnica. Per exemple, li encanta usar filtres de veu, convertint la seva pròpia en un baix profund i autoritari. Va començar amb això en 1970 a Alemanya, on va treballar abans de fer-se un nom a Amèrica. La artista constata el contrast així aconseguit: parlant amb la seva veu de sempre, aconseguia tan solament una educada atenció, però amb veu masculina i autoritària li prestaven més atenció, com si els agradés rebre ordres. Laurie reconeix que li encanta donar ordres a tort i a dret, encara que de fet li disgusta l'autoritarisme. Així que per a ella això de donar ordres no deixa de ser un joc. Com és un joc la seva disfressa masculinitat, consistent en els seus filtres de veu, perruca i trucs de vídeo, amb els quals dissenya a un tipus totalment distint a ella, que en pantalla apareix amb poblades celles i bigoti, bíceps d'atleta, i que aparenta ser lleugerament estúpid, tot això sent efectes visuals assolits en la pantalla amb el seu ús particular de la tecnologia. En modificar la seva veu, aparença física i grandària en la pantalla, la artista ens fa veure les coses sota una llum diferent. En els seus estereotips, Laurie riu de les classificacions sexistes. Ella mateixa comenta: "El meu punt de vista s'expressa en primer lloc com el d'una artista, en segon lloc com novaiorquesa, i en tercer lloc com dona, probablement en aquest ordre. Això et limita bastant". Al convertir el seu art en un esdeveniment neutre, prescindint de consideracions sexistes, aconsegueix que el seu art cobri veu pròpia. Per això en moltes ocasions apareix com una figura sense rostre, asexuada. Fins i tot la seva veu, transformada per un sintetitzador, elimina aquest element de la seva humanitat, amb la qual cosa només queden els gestos i la paraula, nua, senzilla, sense matisos que la desfigurin, donant-li el seu precís valor.

El talent de Laurie Anderson l'ha dut a exhibir el seu art per tot el món, sempre sorprenent a l'audiència amb els seus trucs tecnològics, tant en l'escenari com en els seus enregistraments, CDC, vídeos, muntatges diversos, etc. També en els seus llibres i articles sol mostrar-se encantadora i/o provocativa, i les seves històries solen despertar en la seva audiència una sensació que ja són conegudes, tot i que abans no les haguéssim vist de la manera com ella les presenta. La artista admet que no sempre és fàcil fer Art amb l'alta tecnologia, doncs es corre el risc d'obtenir un resultat una mica fred, sense ànima, inhumà. Per això, i malgrat que ella mateixa utilitza tot el que li serveix de la tecnologia de maneres insospitades, adverteix que no hem de dependre dels avanços tecnològics costi el que costi. I critica els grans petroliers no tripulats usats en el Japó, els errors informàtics que poden afectar als aparells utilitzats en la radioteràpia per a ajudar als pacients de càncer, que tal vegada acaben matant-los en comptes de guarir-los, l'abús de les autopistes de la informació, utilitzades per a fitxar a la gent, perseguir morosos o controlar al personal, en comptes d'usar-les de manera constructiva i educativa... La tecnologia no és dolenta, però cal anar amb compte amb la manera com s'aprofiten la seva aplicacions, en definitiva.

Laurie confessa que no li entusiasmen els CDROM en els que l'usuari crea el seu propi àlbum. Com usuària, prefereix un producte acabat, ja que creu que la moda del "faci'l-vostè-mateix" és falsa creativitat. No obstant això, en 1995 impacta publicant un CDROM interactiu al costat de Hsin-Chien Huang, el qual ha estat descrit amb les següents paraules: "Creativament, el Puppet Motel podria ser per als CD ROMs, el que el Sargent Pepper's dels Beatles va representar per al Rock'n'Roll."

La idea principal del CDROM és la de crear un viatge per un laberint d'imatges, històries, músiques i personatges, on poder trobar-se i perdre's, investigar i descobrir. Aquestes experiències s'aconsegueixen combinant un ambient creat de llum i foscor, amb el misteri, la poesia, i el surrealisme manifestat per la compositora. Va ser realitzat per la companyia Voyager, i consistia en un motel amb 32 habitacions, incloses en petites vinyetes basades en anteriors treballs de la artista. Aquest univers creat per Laurie, està poblat per titelles i també per ella, que ens dóna explicacions puntualment de com navegar pel CD-ROM. Els espais i llocs que apareixen durant la visita estan plens de fantasmes i de secrets, per aquesta raó el visitant constantment està sent sorprès. Potser un punt que se li pugui atribuir negativament sigui que el CDROM solament és suportat per ordinadors MACINTOSH.

Coneguda com la "joglar tecnològica", "sacerdotessa de l'art radical", visionària, exploradora de diversos camps que van des de la música fins als mitjans audiovisuals, passant per la seva faceta com escriptora, articulista i il·lustradora de llibres, Laurie, per a qui l'art és el que dóna sentit a la seva vida, no deixa de sorprendre'ns amb la seva peculiar forma d'entendre la creativitat artística d'avantguarda, en un constant flux narratiu que transmet a l'audiència històries reals i imaginàries, com la vida mateixa, immerses en una voràgine tecnològica que avui dia s'ha convertit en un univers nou i canviant on múltiples camins s'obren a la artista i al públic en general.